Wie gehen Komponisten mit Gegebenem um? Zwischen Aneignung oder gar spurloser Absorption bis hin zu Ablehnung oder Destruktion ist die Spanne geradezu riesig. tiefschoen 3 setzt den klassischen Bezugspunkt erstmals nicht in Europa, sondern in Japan. Die aus der höfischen Musik stammende Koto, ein Zitterinstrument, bildet den Ausgangspunkt eines Programms, das der gestellten Frage auf ganz unterschiedlichen Wegen nachgeht. Reflexionen ebenfalls buddhistischer Tradition sind etwa in der elektronischen Komposition „Go Where?“ hörbar, deren Klangmaterial aus einem Satz Kin, den rituellen Klangschalen des Zen, gewonnen wurde. Traditionelle, z.T. heute nicht mehr ausgeübte  Handwerke aus Fernost sind in „China 88“ zu erleben.

Der Reflexion einer ganz anderen Tradition, der indigenen Vorstellungswelt Mittelamerikas, ist das Portrait des mexikanischen Komponisten Julio Estrada gewidmet. Ein von einem Gedicht auf Nahuatl, der Sprache der Azteken, inspiriertes Stück für Violoncello spürt einer völlig neuen Klangwelt nach. Der Komponist Luis Jure geht als Südamerikaner mit elektronischen Mitteln Aldous Huxleys „Eyeless in Gaza“ nach, indem er Klangmaterial aus Montevideo verwendet.

Erstmals wird es den „Wartiner Stückemarkt“ geben, bei dem von einer Jury ausgewählte Kompositionen uraufgeführt werden. Anfang September werden Mark André, Isabel Herzfeld und Gerhardt Müller-Goldboom die zahlreichen, internationalen Einreichungen sichten, die unter dem Motto „social distancing“ eingingen. Ein zweiter Schwerpunkt des Samstag-Programms wird neueste Musik aus Österreich sein, zu dem zwei Komponistinnen und ein Komponist mit neuen Werken aus Wien anreisen werden.

Der Sonntag ist der Präsentation einer neuen CD des Ensembles work in progress – Berlin gewidmet, die mit dem polnischen Komponisten Jakub Sarwas entstand. Schließlich gibt es Urmateriale des Jazz in völlig neuem Gewand mit einer brillanten Stimme und virtuosen Instrumenten zu erleben.